II Beca Joana Biarnés para Jóvenes Fotoperiodistas
El autor Samuel Nacar gana la beca con un proyecto sobre la España vaciada
Coincidiendo con el segundo aniversario del fallecimiento de Joana Biarnés (Terrassa, 1935-2018), la fundación Photographic Social Vision, entidad que representa su archivo, anuncia el ganador de la segunda II Beca Joana Biarnés para Jóvenes Fotoperiodistas. La beca, creada con la voluntad de apoyar a las nuevas generaciones de fotoperiodistas -según el deseo de Joana Biarnés-, ha sido concedida al joven fotógrafo documental Samuel Nacar (Barcelona, 1992) por su proyecto “Imperium – De la soberanía industrial a la España vaciada. Una perspectiva documental de la desaparición del Estado”.
Samuel Nacar gana la II Beca Joana Biarnés
El fotoperiodista Samuel Nacar es el ganador de la II Beca Joana Biarnés para Jóvenes Fotoperiodistas con “Imperium – De la soberanía industrial a la España vaciada. Una perspectiva documental de la desaparición del Estado”, un proyecto sobre la desaparición del concepto de Estado, sobre el desmantelamiento de su soberanía industrial y sobre el prograsivo abandono de ciertos territorios del país dando paso a una España vaciada.
En palabras de Samuel Nacar, “Los últimos años de globalización y deslocalizaciones pronosticaban la desaparición del concepto de Estado, sin embargo la Pandemia ha mostrado la necesidad de un Estado robusto capaz de hacerse cargo de sus ciudadanos. La competencia desleal de los países durante la Pandemia, la imposición de la economía de guerra en los grandes países industrializados donde las grandes empresas han priorizado a sus compatriotas a la hora de acceder a simples mascarillas, respiradores o material sanitario es sólo un ejemplo de lo que aún está por venir cuando salga la vacuna.
De ahí nace la motivación personal por mostrar y documentar el desmantelamiento del Estado y de su soberanía industrial buscando el reflejo en el día a día de cientos de personas que se ven forzadas a dejar trabajos o ciudades que quedan desoladas. Entre el 30 o 40 por ciento de las áreas industriales de nuestra geografía se está convirtiendo en ruinas que reflejan la desaparición del Estado.
Y es que cuando hablamos de la España vaciada hablamos de circunscripciones olvidadas por el Estado. Pero la realidad es que la mayor circunscripción olvidada es el futuro porque si no hoy estaríamos hablando de esto”.
La beca, dotada con 8.000 euros, permitirá a Samuel Nacar desarrollar su proyecto durante 9 meses. Además, el fotoperiodista contará en todo momento con el asesoramiento de la tutora Jessica Murray, directora de Al-liquindoi, una asociación cultural que se dedica a la formación de fotógrafos documentalistas en todo el mundo. El acompañamiento del joven fotoperiodista becado es uno de los grandes valores de esta beca, que garantiza también la exposición final del proyecto becado en una sala de exposiciones.
El jurado de la beca ha destacado la calidad de los trabajos presentados así como la relevancia de los contenidos en esta segunda edición. Asimismo, ha valorado el perfil activo y profesional de Samuel Nacar, así como la belleza de sus imágenes, su uso intencionado del color, la lectura directa de sus fotografías y la urgente y necesaria reivindicación de la temática de su proyecto becado.
40 proyectos de todo el país
En la segunda edición de la beca se han presentado 40 proyectos, 5 de los cuales a cargo de colectivos y 35 individuales. La mayoría de proyectos se centran en temas nacionales, y tratan temáticas como la actual crisis sanitaria y económica, la crisis migratoria, la desigualdad social, la especulación inmobiliaria y el aislamiento de las zonas rurales, entre otros.
En referencia a los autores participantes, la mitad han sido mujeres (50%). En referencia a la edad de los candidatos, la mayoría son mayores de 30 años (40%), seguido por edades comprendidas entre 25 y 30 años (33%) y menores de 25 años (27%). Los participantes a la beca mayoritariamente proceden de Cataluña (36%), seguido por la comunidad de Madrid (23%).
Los finalistas de la beca han sido: Sergi Alcàzar, Pablo Miranzo y Joan Giralt con “Los invisibles del campo – El limbo de la precariedad prolongado por la pandemia”, Brais Lorenzo Couto con “Aislamiento – El final del rural, y Marina Reina con “Origen común: un viaje ancestral hacia el futuro”.
El jurado de la II Beca Joana Biarnés ha estado formado por prestigiosos profesionales del panorama fotoperiodístico nacional. Agus Morales, escritor y periodista, director de la revista 5W; Arianna Rinaldo, editora gráfica y directora del festival de fotografía internacional Cortona On The Move (Italia); Edu Ponces, fotógrafo y socio fundador de RUIDO Photo; Juan Vallbuena, fotógrafo fundador de la agencia NOPHOTO, director de la editorial PHREE, y Imma Cortés, arquitecta y fotógrafa, investigadora del Archivo Joana Biarnés.
Sobre la Beca Joana Biarnés
En homenaje a la primera mujer fotoperiodista de España y cumpliendo con su voluntad, la fundación Photographic Social Vision creó en 2019 la Beca Joana Biarnés para Jóvenes Fotoperiodistas.
La beca anual nace con la misión de apoyar el desarrollo profesional de jóvenes fotoperiodistas -de entre 18 y 35 años- de todo el país y de propiciar que se lleven a cabo reportajes que visibilicen temáticas y desafíos de necesaria difusión y reflexión social, centrándose en la geografía nacional.
La beca Joana Biarnés para Jóvenes Fotoperiodistas es posible gracias al apoyo institucional de la Generalitat de Catalunya, el Ajuntament de Terrassa, y al patrocinio de Olympus y el apoyo del laboratorio EGM, y pretende convertirse en los próximos años en la Beca de referencia que ayude a desarrollar el talento y la carrera profesional de la próxima generación de fotoperiodistas profesionales del país.
Samuel Nacar, fotógrafo documental
Samuel Nacar (Barcelona, 1992) es fotógrafo documental especializado en migraciones. Interesado en las nuevas narrativas audiovisuales y la búsqueda de la narrativa idónea para cada historia, trabaja para que la fotografía sea su principal lenguaje.
En 2015 empezó su carrera como fotoperiodista. En 2017 publicó el libro «Petjades d’aigua i sal» junto a Sara Montesinos y ha expuesto su trabajo en Albacete, París y Barcelona. Además, ha recibido premios a nivel internacional como el IPPAwards a la mejor fotografía del año en 2017. Sus trabajos se han publicado en El País, ElDiario.es, Al Jazzera o TRT Magazine.
Actualmente se encuentra desarrollando un documental para National Geographic como second unit DOP y suele cubrir las noticias internacionales de Barcelona para Deutsche Welle.
El fotoperiodista Samuel Nacar es el ganador de la II Beca Joana Biarnés para Jóvenes Fotoperiodistas con “Imperium – De la soberanía industrial a la España vaciada. Una perspectiva documental de la desaparición del Estado”, un proyecto sobre la desaparición del concepto de Estado, sobre el desmantelamiento de su soberanía industrial y sobre el prograsivo abandono de ciertos territorios del país dando paso a una España vaciada.
En palabras de Samuel Nacar, “Los últimos años de globalización y deslocalizaciones pronosticaban la desaparición del concepto de Estado, sin embargo la Pandemia ha mostrado la necesidad de un Estado robusto capaz de hacerse cargo de sus ciudadanos. La competencia desleal de los países durante la Pandemia, la imposición de la economía de guerra en los grandes países industrializados donde las grandes empresas han priorizado a sus compatriotas a la hora de acceder a simples mascarillas, respiradores o material sanitario es sólo un ejemplo de lo que aún está por venir cuando salga la vacuna.
De ahí nace la motivación personal por mostrar y documentar el desmantelamiento del Estado y de su soberanía industrial buscando el reflejo en el día a día de cientos de personas que se ven forzadas a dejar trabajos o ciudades que quedan desoladas. Entre el 30 o 40 por ciento de las áreas industriales de nuestra geografía se está convirtiendo en ruinas que reflejan la desaparición del Estado.
Y es que cuando hablamos de la España vaciada hablamos de circunscripciones olvidadas por el Estado. Pero la realidad es que la mayor circunscripción olvidada es el futuro porque si no hoy estaríamos hablando de esto”.
La beca, dotada con 8.000 euros, permitirá a Samuel Nacar desarrollar su proyecto durante 9 meses. Además, el fotoperiodista contará en todo momento con el asesoramiento de la tutora Jessica Murray, directora de Al-liquindoi, una asociación cultural que se dedica a la formación de fotógrafos documentalistas en todo el mundo. El acompañamiento del joven fotoperiodista becado es uno de los grandes valores de esta beca, que garantiza también la exposición final del proyecto becado en una sala de exposiciones.
El jurado de la beca ha destacado la calidad de los trabajos presentados así como la relevancia de los contenidos en esta segunda edición. Asimismo, ha valorado el perfil activo y profesional de Samuel Nacar, así como la belleza de sus imágenes, su uso intencionado del color, la lectura directa de sus fotografías y la urgente y necesaria reivindicación de la temática de su proyecto becado.
40 proyectos de todo el país
En la segunda edición de la beca se han presentado 40 proyectos, 5 de los cuales a cargo de colectivos y 35 individuales. La mayoría de proyectos se centran en temas nacionales, y tratan temáticas como la actual crisis sanitaria y económica, la crisis migratoria, la desigualdad social, la especulación inmobiliaria y el aislamiento de las zonas rurales, entre otros.
En referencia a los autores participantes, la mitad han sido mujeres (50%). En referencia a la edad de los candidatos, la mayoría son mayores de 30 años (40%), seguido por edades comprendidas entre 25 y 30 años (33%) y menores de 25 años (27%). Los participantes a la beca mayoritariamente proceden de Cataluña (36%), seguido por la comunidad de Madrid (23%).
Los finalistas de la beca han sido: Sergi Alcàzar, Pablo Miranzo y Joan Giralt con “Los invisibles del campo – El limbo de la precariedad prolongado por la pandemia”, Brais Lorenzo Couto con “Aislamiento – El final del rural, y Marina Reina con “Origen común: un viaje ancestral hacia el futuro”.
El jurado de la II Beca Joana Biarnés ha estado formado por prestigiosos profesionales del panorama fotoperiodístico nacional. Agus Morales, escritor y periodista, director de la revista 5W; Arianna Rinaldo, editora gráfica y directora del festival de fotografía internacional Cortona On The Move (Italia); Edu Ponces, fotógrafo y socio fundador de RUIDO Photo; Juan Vallbuena, fotógrafo fundador de la agencia NOPHOTO, director de la editorial PHREE, y Imma Cortés, arquitecta y fotógrafa, investigadora del Archivo Joana Biarnés.
Sobre la Beca Joana Biarnés
En homenaje a la primera mujer fotoperiodista de España y cumpliendo con su voluntad, la fundación Photographic Social Vision creó en 2019 la Beca Joana Biarnés para Jóvenes Fotoperiodistas.
La beca anual nace con la misión de apoyar el desarrollo profesional de jóvenes fotoperiodistas -de entre 18 y 35 años- de todo el país y de propiciar que se lleven a cabo reportajes que visibilicen temáticas y desafíos de necesaria difusión y reflexión social, centrándose en la geografía nacional.
La beca Joana Biarnés para Jóvenes Fotoperiodistas es posible gracias al apoyo institucional de la Generalitat de Catalunya, el Ajuntament de Terrassa, y al patrocinio de Olympus y el apoyo del laboratorio EGM, y pretende convertirse en los próximos años en la Beca de referencia que ayude a desarrollar el talento y la carrera profesional de la próxima generación de fotoperiodistas profesionales del país.
Samuel Nacar, fotógrafo documental
Samuel Nacar (Barcelona, 1992) es fotógrafo documental especializado en migraciones. Interesado en las nuevas narrativas audiovisuales y la búsqueda de la narrativa idónea para cada historia, trabaja para que la fotografía sea su principal lenguaje.
En 2015 empezó su carrera como fotoperiodista. En 2017 publicó el libro «Petjades d’aigua i sal» junto a Sara Montesinos y ha expuesto su trabajo en Albacete, París y Barcelona. Además, ha recibido premios a nivel internacional como el IPPAwards a la mejor fotografía del año en 2017. Sus trabajos se han publicado en El País, ElDiario.es, Al Jazzera o TRT Magazine.
Actualmente se encuentra desarrollando un documental para National Geographic como second unit DOP y suele cubrir las noticias internacionales de Barcelona para Deutsche Welle.
NOTA DE PRENSA Y FOTOGRAFÍAS EN ALTA RESOLUCIÓN EN EL ÁREA DE PRENSA
Últimes Notícies
🌿🌿 NUEVA EXPOSICIÓN EN EL ESPAI 13 🌿🌿
🌿 El Espai 13 de la Fundació Joan Miró inaugura “Ver en natural”, de Paula García-Masedo, un trabajo escultórico que invita a reconsiderar la percepción del paisaje y su representación, explorando la intersección entre arte, ecología e historia en el contexto ibérico.
🌿 “Ver en natural”, que se podrá visitar del 10 de abril al 29 de junio, es la segunda propuesta expositiva del ciclo “cómo desde aquí”, comisariada por Carolina Jiménez.
🌿 La exposición presenta un corpus de trabajo escultórico que explora la relación entre forma, fuerza y materia desde una dimensión pictórica, creando un diálogo visual entre manchas, texturas y el espacio.
🌿 La práctica de @paulagarciamasedo (Madrid, 1984) reorganiza la atención sobre el establecimiento de las formas, mirando a través de la escultura la relación existente entre sus materias y las causas exteriores. Su trabajo se desarrolla a través de operaciones seriadas que dan lugar a situaciones específicas de orden y presencia y contribuyen a la percepción de relaciones genealógicas.
🌿 “cómo desde aquí” es el ciclo de exposiciones del Espai 13 que la @fundaciomiro presenta para la temporada 2025 con la colaboración de la Fundación Banco Sabadell. El ciclo comprende cuatro exposiciones de nueva producción de artistas locales e internacionales que exploran cómo el entorno en el que trabajan impacta en sus prácticas y procesos creativos, para imaginar formas alternativas de convivencia.
📸 de @roberto_ruiz_photography
@paulagarciamasedo
@fundaciomiro
#exposicion #artecontemporaneo
#FundacioMiró #work
🌿🌿🌿🌿🌿🌿💚
hace 1 día
🔶🔸 ARCOmadrid 2025 🔸🔶
🔶 Chiquita Room participa en ARCOmadrid con el trabajo conceptual de Isabel Banal Xifré y Laía Argüelles Folch, artistas de estética contenida frente a los excesos visuales actuales
🔶 Tras dos años participando en el programa Opening, la galería Chiquita Room se incorpora por primera vez al Programa General, eje principal de la Feria Internacional de Arte Contemporáneo.
🔶 La galería presentará la obra de dos de sus artistas representadas: Isabel Banal Xifré (Castellfollit de la Roca, 1963), con piezas que abarcan 20 años de trayectoria artística y que reflexionan sobre la tensión y la convivencia entre el mundo natural y el mundo urbano, y Laía Argüelles Folch (Zaragoza, 1986), con su propia metodología a partir de materiales encontrados en lugares diversos, de rastros a tiendas de coleccionismo o archivos familiares, para reflexionar sobre el potencial de las imágenes como forma de relación con el mundo.
@chiquitaroom @feriaarco
@isabelbanalx @laia.arguelles
#work #galerias #Madrid
🔸🔸🔸🔸🔸🔸🔸🔸
hace 1 mes
V BECA JOANA BIARNÉS 📸
📸 La desertificación actual de España y su relación con el ”milagro económico” del franquismo, protagonizan la exposición “Eroding Franco”, del fotógrafo Jordi Jon, proyecto ganador de la V Beca Joana Biarnés para Jóvenes Fotoperiodistas.
📸 “Eroding Franco”, que se podrá visitar del 6 de febrero al 15 de marzo en el Centre Cívic Pati Llimona (C. Regomir, 3. Barcelona), conecta la deuda ambiental del franquismo, que impulsó el turismo masivo, la agroindustria y la construcción como pilares económicos del país, con la actual crisis de desertificación, que a finales del siglo XXI podría afectar al 80% del territorio español, según datos del Ministerio de Medio Ambiente.
📸 Jordi Jon ha recorrido las provincias de Granada, Málaga, Almería, Murcia, Alicante, Valencia, Mallorca, Tarragona, Barcelona, Huesca, Zamora, Ávila y Madrid para ofrecer una perspectiva única de cómo las decisiones del pasado influyen en las realidades del presente, y lo hace entrelazando la fotografía documental con la investigación de archivos documentales.
📸 “La desertificación, que transforma tierras fértiles en paisajes áridos, es una realidad global agravada por prácticas insostenibles como la mala gestión del agua y métodos agrícolas perjudiciales. Aunque este problema afecta a muchas partes del mundo, en España su impacto es particularmente fuerte. El legado del franquismo no se limitó a la represión social y política. Las decisiones del régimen, durante sus 36 años de duración, fomentaron una cultura de destrucción y desinterés por el entorno, priorizando el crecimiento económico”, explica Jordi Jon.
@photographicsv @jordijon @ccpatillimona @archivojoanabiarnes #work #exposición #fotografía
📸📸📸📸📸🔥
hace 3 meses
FUGA, LA NUEVA 🔥
🔥 La galería FUGA inaugura “La Prenyada”, una instalación viva de la artista Stella Rahola Matutes y el arquitecto Roger Paez, que parte de una losa de travertino del Pabellón Mies van der Rohe.
🔥 El travertino es cruzado por la vida de diversas formas: es el producto calcáreo de un proceso bio-geológico marcado por el agua, y es soporte de otros tipos de vida que crece y se desarrolla en la humedad de sus poros. La losa es simultáneamente producto y soporte de vida.
🔥 Al igual que el pabellón, la exposición está viva y evolucionará con el paso de los días, involucrando el efecto biotopo con una losa de travertino inoculada con musgo, y un dietario que periódicamente registrará la evolución de los organismos vivos que transformarán la losa.
🔥 Esta exposición se concibe en continuidad con “Inviting Life”, una intervención efímera realizada en 2023 en el pabellón alemán a cargo de los artistas y alumnos de Elisava.
🔥 La intervención previa, que se ha publicado en forma de libro de artista, premiado en ArtsLibris 2024, invita a reflexionar sobre la relación entre la arquitectura, el tiempo y la naturaleza mediante el trabajo sobre el travertino y los musgos del Pabellón Mies van der Rohe.
🔥 La nueva galería FUGA, situada en el eje artístico de la calle Trafalgar (C. Lluís el Piadós, 3), en Ciutat Vella, es un proyecto galerístico que nace con la voluntad de entender y hacer reflexionar al mundo a través del arte. La galería, dirigida por Maria Costafreda, cuenta con una cuidada selección de artistas multidisciplinares y emergentes que se mueven entre las fronteras de las diferentes disciplinas visuales.
@fuga.gallery @stellaraholamatutes
@mariacostafreda @elisavalumni
#work #galeria #artecontemporaneo
📸 @marolave
🔥🔥🔥
hace 3 meses
150º ANIVERSARIO DE TORRES-GARCÍA 🎨
🎨 Joaquín Torres-García vuelve a la @sala.pares, la primera galería donde expuso en 1897.
🎨 La galería conmemora el 150º aniversario del nacimiento del artista uruguayo con “TORRES-GARCÍA. Entre el Noucentisme y las vanguardias (1891-1934)”, una exposición de gran formato con 120 obras que ocupa los tres espacios de la Sala Parés hasta el próximo 1 de febrero de 2025.
🎨 La muestra repasa cuatro décadas de la trayectoria artística de Torres-García desde su llegada a Cataluña en 1891, pasando por la etapa noucentista, el viaje a Nueva York (1920-1922), y los años en París (1926-1932) y Madrid, hasta su retorno a Montevideo en 1934.
🎨 La exposición, con óleos, obra sobre papel y juguetes, que provienen de importantes colecciones de París, Nueva York, Montevideo, Madrid y Barcelona, ha contado con la colaboración del Museo Torres García de Montevideo y de @gencat, que ha cedido parte de los dibujos preparatorios para los frescos del Saló de Sant Jordi del Palau de la Generalitat que Torres-García realizó entre 1912 y 1917.
🎨 Después de finalizar el 1 de febrero de 2025, parte de la exposición será presentada en la @galerialeandronavarro de Madrid.
hace 4 meses
HELENA VIVENT EN LA MIRÓ 🔥
🔥 Hasta el próximo 19 de enero, el Espai 13 de la @fundaciomiro expone “Accidente”, la propuesta de @helenavinent que transforma la manera de transitar el espacio museístico y donde las personas discas dejan de se sujetos pasivos para sacudir el orden capacitista establecido.
🔥 ‘Accidente’ es la última exposición del ciclo del Espai 13 ‘Nos acompañaremos cuando anochezca’, a cargo de @irina___mutt
🔥 Helena Vinent propone una experiencia de tensión entre la accesibilidad y el deseo de gozar, provocando que el acceso a los espacios museísticos se subyugue a un pacto que transforma la forma en que transitamos por esos entornos.
🔥 En ‘Accidente’, el Espai 13 se convierte en un espacio donde las personas discas dejan de ser sujetos pasivos para transformarse en un accidente que sacude el orden capacitista establecido.
🔥 El Espai 13, heredero del mítico Espai 10 inaugurado en 1978, y que este año celebra su 45 aniversario, es el programa artístico enfocado a la producción emergente con mayor continuidad en España.
🔥 Por el Espai 13 han pasado algunos de los y las artistas y comisarios y comisarias que hoy en día están a primera línea del arte contemporáneo, como Jaume Plensa, Pere Noguera, Fina Miralles, Colita, Susana Solano, Perejaume, Esther Ferrer, Manel Esclusa, Carles Congost, Santiago Sierra, Lúa Coderch, Lola Lasurt, Rosana Antolí, Lara Fluxà y Fito Conesa, entre más de 500 artistas.
#work #artecontemporaneo #miró #ciclo #exposición #barcelona 🔥🔥
hace 4 meses
ORIOL MASPONS INÈDIT 📸
📸 Palo Alto exposa la mostra inèdita “Coral”, d’Oriol Maspons, amb 50 fotografies íntimes i familiars del fotògraf, centrades en la seva dona i musa Coral Majó
📸 “Coral. La fotografia més íntima d’Oriol Maspons”, amb una selecció d’instantànies mai vistes del fotògraf que va renovar el llenguatge fotogràfic a Espanya els anys 50 i 60, se celebra en el marc de la segona edició del Festival de Fotografía FotoFest Poblenou.
📸 L’exposició, que inclou imatges de la col·lecció personal a cura del seu fill, Àlex Maspons, fa valdre la gran complicitat que existia entre el fotògraf i la model, i reivindica la figura i el nom de la mare, dona i musa.
📸 La mostra es pot visitar de forma gratuïta Fina al 13 de desembre a la Sala Escoleta de Palo Alto de Barcelona (C. Pellaires, 30-38).
#fotografia #exposicio ##work
@paloaltobarcelona @oriolmaspons
hace 4 meses
DART 2024 🎬🎨
🎬 Frida Kahlo, Jeff Koons, Jean Cocteau, Martin Parr, Antoni Tàpies y Lolo & Sosaku, entre los protagonistas de la 8ª edición de Dart Festival, el único festival de cine documental centrado en el mundo del arte, que se celebra del 27 de noviembre al 10 de diciembre en cines y equipamientos culturales de Barcelona.
🎬 La programación de Dart 2024 incluye 20 largometrajes documentales ―15 internacionales y 5 nacionales o con participación nacional― y 3 cortometrajes. Además, Dart continúa colaborando estrechamente con Filmin, donde se podrán ver algunos de los títulos de la programación de este año hasta el 31 de diciembre.
🎬 I Am Martin Parr, de Lee Shulman, sobre el fotógrafo británico de culto Martin Parr, inaugurará el festival el miércoles 27 de noviembre en la Sala Phenomena. La película de clausura del festival será Lolo & Sosaku - The Western Archive, de Sergio Caballero, artista y codirector del festival Sónar, que se proyectará de forma gratuita el martes 10 de diciembre en Disseny Hub Barcelona.
🎬 Dart proyecta la película ganadora del Oso de Oro del Festival de Berlín, Dahomey, de Mati Diop, una reflexión sobre el expolio del arte africano por parte de la Francia colonial, y se suma a la celebración del centenario del nacimiento de Antoni Tàpies con los documentales Tàpies, el joc de saber mirar, de Sergi Guix Planas, y Elements of a Journey: Antoni Tàpies, de James Scott, entre muchos otros.
@dartfestival @cinemes_girona_bcn @phenomenaexperiencee @zumzeigcoop @cinemamalda @macba_barcelona @dissenyhub @thesocialhub.barcelona @llibrerialaie
hace 5 meses
20 AÑOS DE WORLD PRESS PHOTO EN BARCELONA 📸
📸 @photographicsv inaugura la exposición “World Press Photo 2024” en Barcelona, con la crisis medioambiental, los conflictos en Gaza y Ucrania, y el cuidado de las enfermedades mentales entre las temáticas destacadas.
📸 La muestra de fotoperiodismo más prestigiosa del mundo se podrá visitar desde mañana 8 de noviembre y hasta el 15 de diciembre en el @cccb_barcelona
📸 El concurso distingue el trabajo de un fotógrafo español: Jaime Rojo (Madrid, 1981), con un World Press Photo en la categoría de Reportaje Gráfico de la región de Norteamérica y Centroamérica, por su extenso reportaje sobre los esfuerzos para salvar a las mariposas monarca por parte de comunidades de Canadá, Estados Unidos y México, países por los que migra esta emblemática especie.
📸 Con motivo de sus dos décadas en Barcelona, la exposición incluirá este año una instalación dedicada a la libertad de prensa y en homenaje a los más de 1.000 periodistas asesinados en el mundo durante los últimos 20 años.
📸 Los más de 1.650.000 visitantes en las 19 ediciones anteriores confirman la consolidación de una cita que busca concienciar y educar visualmente al público de Barcelona, y cumple con la misión de la Fundación Photographic en la defensa de la fotografía documental como vía para comprender el mundo.
#fotoperiodismo #WorldPressPhoto2024
#WPPbarcelona @cccb_barcelona
hace 5 meses
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Telf: +34 679 802 176
